「安徒生用童話針砭社會，宣揚對愛與包容的信仰。」
　　──Elias Bredsdorf（劍橋大學教授、安徒生研究權威）

　　天才彩繪玻璃藝術家、插畫家哈利．克拉克華麗又冷竣的繪圖風格
英語世界的安徒生最佳譯本英翻中
絕美名家插畫╳最佳英譯本中文版，一趟結合文學與藝術的夢幻之旅

　　國王、王子、公主和魔法師，
　　大人物也難逃性格所招致的命運；
　　動物、昆蟲、瓷器、窮人和小孩，
　　小人物也能有堅強的意志去實現夢想。
　　在這個破碎的世界，重讀療癒人心的安徒生，
　　重新找回你我心中的良善和童真。

　　☆ 編譯者精彩導讀與賞析，帶你重新認識安徒生一刀未剪的經典故事，一窺安徒生的真實面貌。
　　☆ 重現插畫黃金年代巨擘、愛爾蘭國寶哈利．克拉克一九一六年繪製的絕美插圖
　　☆ 雙書封設計──瑰麗浮誇版、單色詭譎版，雙書封一次擁有
　　☆ 手工粘貼設計──邀請您自行黏貼彩圖，體驗二十世紀初書籍裝幀工藝
　　☆ 迪士尼經典動畫《小美人魚》故事原型

　　安徒生的童話世界絢爛奪目、甜美得醉人，卻也字句如刀，令人驚怖。他不容許人們貪戀快樂，而活得過於天真樂觀；也不願人們因看盡世間百態而變得虛偽功利。他從親身經歷和內心狀態出發，揉合民間故事、傳說和自己豐富的想像力，創造出一個個不朽的故事，給予人們追求幸福夢想的勇氣。

　　本書所採用之插圖，取自哈利．克拉克一九一六年插繪的《安徒生童話集》。克拉克是愛爾蘭彩繪玻璃天才、插畫黃金年代的插畫大師。他將純熟的彩繪玻璃技巧應用於插圖作品之中，再融入濃厚的唯美主義和頹廢主義風格，創造出造型浮誇、奇幻瑰麗的畫面，堪稱獨樹一格。

　　書中故事則翻譯自安徒生狂熱收藏家──丹麥籍作家暨演員尚．荷斯霍特（Jean Hersholt）一九四九年出版的英譯本《安徒生完整童話集》（¬e Complete Andersen，共六卷）。此英譯本文筆生動而流暢，敘事邏輯清晰，被譽為英語世界最佳的譯本之一。

　　【以古老的裝幀工藝，重現經典文化之美】
　　19世紀末至20世紀初，由於彩色印刷所需要的紙質與顏料的技術及成本限制，因此書商針對某些值得珍藏的書籍，將插畫或圖表與其他頁面分別進行印刷，之後再以手工黏貼（tipping in）的方式一一貼入書中。本書就是我們企圖以現代方式重現，哈利．克拉克一九一六年所插繪的初版版本：
　　●復古毛邊裝幀：重現二十世紀初書本的樸質手感，體驗慢閱讀的美好。
　　●粘貼式插圖：一張張獨立的精美彩圖，這次由您當匠人來動手貼上。
　　●歐洲黃金時代插畫大師經典名畫：濃厚色彩與精巧筆觸，可獨立裱褙欣賞。

　　【八則經典安徒生童話】
〈拇指姑娘〉
　　女人親吻了一下甜美的花瓣，那花朵發出響亮的聲音，然後緩緩地綻開來。花的中心坐著一個嬌小的姑娘，她看起來精緻又可愛，聲音比任何人所聽過的都要溫柔甜美。

　　〈國王的新衣〉
　　「他根本什麼都沒有穿！」所有人放聲大喊。國王開始發抖。但遊行必須繼續，於是他擺出了更加驕傲的神態，貴族們則仍舊高高托著那根本不存在的裙襬，一步步向前。

　　〈牧羊女與掃煙囪工人〉
　　天空佈滿了無數繁星，下方則羅列著城裡千家萬戶的屋頂，他們向四方眺望著這廣闊的大千世界。可憐的牧羊女從來沒有想像過這樣的景象，她哭著說：「這對我來說太多了。」

　　〈人魚公主〉
　　上百發煙火像火箭般同時射向空中，整片天空瞬間明亮得宛如白晝，人魚公主從沒見過這種景象。煙火如此輝煌，把船上的每個人都照得清清楚楚，噢，那王子是多麼英俊呀！

　　〈沼澤王的女兒〉
　　養母看著狂野又惡毒的黑爾嘉，悲悽地說：「母親的愛是如此地大，但這些愛卻從來沒能進到妳心裡，妳的心就像一塊寒冷而潮濕的沼澤地，妳到底是從哪裡來到我家的？」

　　〈天堂的花園〉
　　王子每走一步，臉頰就更加灼熱。「我一定要去，」他說：「這一定不會是罪惡的事，追隨美麗和幸福不可能是罪惡的。我絕不會犯罪，因為我有抗拒的力量、堅定的意志力。」 

作者簡介

安徒生（Hans Christian Andersen, 1805-1875）

　　丹麥文學家，作品涵蓋詩集、劇本、小說、旅遊記聞，以及超過一百五十則童話；尤其以童

　　話最為世人所稱道，〈國王的新衣〉、〈人魚公主〉、〈紅鞋子〉、〈醜小鴨〉等膾炙人口的故事，皆出自安徒生之手。其童話故事被翻譯成一百五十多國語言，對「現代童話故事」的形成影響十分深遠，堪稱「現代童話之父」。

　　安徒生是歐登塞市的窮皮匠之子，從小就展現對戲劇的熱愛，十四歲便隻身前往首都哥本哈根尋求演出機會。純樸而粗俗的他在哥本哈根四處碰壁，後來才在贊助者科林的支持下，獲得學識訓練和進修的機會。一八三○年代接連出版了三本《說給孩子們聽的故事》作品集，嶄露其創作短篇故事的非凡天賦。他以豐富的想像力傳達對人生的奇想，喚醒世世代代人們內心深處的那份童真和追尋夢想的勇氣。

繪者簡介

哈利．克拉克（Harry Clarke, 1889-1931）

　　愛爾蘭國寶級的彩繪玻璃藝術家，愛爾蘭工藝美術運動（Arts and Cra¬s Movement）的代表人物。他也是插畫黃金年代（Golden Age of Illustration, 1880s-1920s）的大師級插畫家，與同時期的奧伯利．比亞茲萊（Aubrey Beardsley）、凱．尼爾森（Kay Rasmus Nielsen）、亞瑟．拉克漢（Arthur Rackham）和艾德蒙．杜拉克（Edmund Dulac）等人齊名。

　　克拉克擅於用細膩的筆觸雕琢出造型浮誇、奇幻瑰麗的畫面， 他的作品帶有唯美主義（Aestheticism）和頹廢主義（Décadentisme）風格，揉合裝飾性的優雅與深沉黑暗的氛圍，創造出令人震撼的效果，尤其以黑白插圖特別受到國際評論家讚譽。曾插繪《安徒生童話集》、《貝侯童話集》、《史溫伯恩》詩集和《浮士德》等書。

編譯者簡介

劉夏泱

　　 國立政治大學哲學博士，倫敦大學伯貝克學院哲學系博士班研究。非政府組織（NGO）工作者。東西均工作室創辦人，西洋古插畫書收藏愛好者。

導論
安徒生童話與它的文學傳統
哈利．克拉克的插畫風格
01 拇指姑娘
02 國王的新衣
03 牧羊女與掃煙囪工人
04 養豬的人
05 夜鶯
06 人魚公主
07 沼澤王的女兒
08 天堂的花園
後記 我喜愛童話的緣由
 

導讀

重讀療癒人心的安徒生

劉夏泱

　　童話的情節往往給人的印象是，在百花盛開的溫室裡醉生夢死；但是安徒生（Hans Christian Andersen）的童話卻總是給人不同的感受：在他的故事裡，許多字句如刀，刀刀刺骨，就像在危機四伏的黑夜裡枕戈待旦一般。他不僅嘗試了各種體裁，還以非比尋常的敘述方式，處理各種社會和心理的主題。他還是一個自我嘲諷的大師，經常使用第一人稱的敘事，嘲笑自己，也嘲笑那些自負的人，藉由講述故事來揭示這種自命不凡的可笑。在他的童話世界裡，不光是只有那些絢爛奪目、甜美得醉人的東西，也有不少令人驚怖的事物。好比那嬌嫩纖細的拇指姑娘，忽然遭到醜陋的母蟾蜍擄走；在逃脫後，轉眼間又被任性的金龜子挾持了去；母田鼠和鼴鼠則是想用另一種方式掌控拇指姑娘的命運。他的那些故事不再依循從前的童話套路了；前方等待著主人公的，也未必總是永遠幸福的結局了。

　　現實生活和人性的種種面向都帶著重力，那些魔咒、交換、懲罰或死亡，都不再輕如粉紅色的泡沫。它們投射出某些巨大的幻影，就像是〈冰雪女王〉中歌爾妲從牆面上看見的那些倏忽閃動的「夢影」，它們在夜晚時降臨，把人的思想帶出去遊獵一番。夢境雖然沙沙地掠了過去，卻不禁讓人眼花撩亂，而且像是隨時都要坍塌那般。不論在夢中或是夢醒之後的結果會是什麼，都讓人無法確定了。就如〈沼澤王的女兒〉中的黑爾嘉，在白天儘管外表柔美，內心卻野蠻而殘酷；當夜色昏沉，她便收縮成一隻青蛙的形狀，安靜而悲戚。這該是多麼大的諷刺呢。到底，哪一個才是真正的黑爾嘉？或許，這兩者都是，又或許都不是。因為安徒生更想說的似乎是，只有表面和內在經過某種特殊的轉化，只有當這兩者真正合而為一時，黑爾嘉才能成為真正的自己――我們，才成為真正的自己。

　　安徒生在某些故事裡非常強調宗教的力量，某些故事又太流於感傷和悲情。無論如何，他確實是將自己深深地拋進故事所揭露的各種問題裡，而且並不總是用理性的方式去探索答案。在許多短篇童話裡，書中人物在他的筆鋒下，往往置身於生死攸關、步步驚心的危機之中。他總是嘗試從不同的角度寫作、使用不同的體裁、嘗試借鑑其他作家的表現形式和思想，並將自己的人生經驗嵌進敘事裡。或許我們可以說，甜美的童話總能給人一夜好眠，心中歡暢；但安徒生童話的情節和結局卻總是把讀者割傷和噎住，就像夜鶯那撩人心魂的音樂乍然闖入了人們的黑夜或白晝。

　　人們對這位生平飽受折磨的作家，他的親身經歷和內心狀態，還有他孜孜不倦地進行的創造性實驗，往往所知有限。真實中的他，似乎試圖創造出能讓自己從現實生活中超脫的童話故事，藉此逃離痛苦。至於他是否成功地拯救了自己，總是一個值得商榷的問題；但是，他的確為我們留下了一些至今仍然令人驚奇的故事，甚至促使我們去思考關於人類生存意志的問題。他筆下的那些人物個個具有鮮明的性格，往往不願屈從強者的支配和命運的安排。他們不再只是童話舞台上，被整個故事佈局所操控的演員而已。雖然這些角色可能顯得弱小，但卻有著強大的意志，在屬於自己的劇本裡，釋放出無窮的威力和魅力，無論是拇指姑娘、歌爾妲或是〈野天鵝〉裡的艾麗莎。儘管她們的願望未必都獲得了滿足，卻無疑地演出了一場無與倫比的好戲。

　　有時，童話想讓人看見而且願意去相信這世界的美好；但安徒生的童話似乎是拋出了這樣的疑問：世界真的是那樣的嗎？如果不是，人們要如何才能獲得真正的幸福呢？隨著年紀增長，我們變得愈來愈能同意安徒生所考慮的那樣。即使尚未經歷過人世間的貧窮病痛，沒有體驗過愛情的苦與樂，生活中也仍有許多無可奈何，讓人能從安徒生所描繪的種種得到新的領悟。幸福就在彼岸，而通往幸福的道路總是佈滿荊棘。

　　安徒生提供給這個破碎世界的治癒良方，有時並不是述說一個溫暖的故事，或者提供人一種暫時的歸宿感。他給的藥方似乎更為複雜：他既不希望人們只注意世界快樂的那一半，而過於天真樂觀；也不希望人們因為世界苦難的那一半，而變得老氣橫秋。因為他並沒有否定這世界的幸福美好，而只是想提醒我們要更加注意那內在的維度，所以堅持人們應該保有善良和回轉童真。正如他在〈冰雪女王〉裡借老奶奶之口所說的：「你們若不回轉變成小孩子，斷不得進天國。」如果人們因為看盡了世間的百態和實相，而變得世故和堅毅，那樣並不足以得到真正的幸福美好。大人從另一個意義來說，其實也常常是迷途的孩童。他們所習得和經歷的種種，容易成為一種無形的枷鎖，讓人變得固執古板、虛偽功利。要使天國的道路向這類的孩童敞開，就需要幫助他們喚醒心中原有的那份童真，憶起凱伊曾經忘卻的「永恆」的拼法。

　　掃煙囪工人和牧羊女逃離了自己原來的位置和命運，費盡辛苦爬到了煙囪的頂端。此時，天空佈滿了無數繁星，在他們的下方，羅列著城裡千家萬戶的屋頂。他們遠遠地眺望著這個廣闊的大千世界。牧羊女承受不了那麼大的世界，於是她哭喊道：「這對我來說太多了。」並央求掃煙囪工人把她領回到原來的地方。這似乎是個出人意表的選擇。或許，他們應該勇敢地邁向茫茫的世界？這裡似乎未必存在所謂「正確」的選擇，就如同真正的人生那樣。或許，我們可以先在煙囪的頂端坐下，靜觀下方城裡千家萬戶的燈火？

　　本書的插畫來自傑出的愛爾蘭藝術家哈利．克拉克（Harry Clarke）的插畫作品。克拉克是愛爾蘭工藝美術運動（Arts and Crafts Movement）的代表人物，同時，也是舉世聞名的書籍插畫家和彩繪玻璃藝術家。本書所翻譯的安徒生童話版本，則是由丹麥籍的作家暨演員尚．荷斯霍特（Jean Hersholt）的英文譯本：《安徒生完整童話集》（The Complete Andersen，共六卷，1949年出版於紐約）。荷斯霍特出生於丹麥，後來移民美國，一九一三年開始成為好萊塢演員。他是安徒生童話故事各種版本的狂熱收藏家，還翻譯並出版了所有的安徒生童話故事和其他作品。他的這部安徒生童話英譯本文筆生動而流暢，敘事邏輯清晰，所以被許多人評價為英語世界最佳的譯本之一。