近代日本攝影大師經典之作,最深入的作品導覽
荒木經惟X森山大道X植田正治,一次收藏!
《荒木經惟.寫真=愛:直到生命盡頭,我依然相信寫真(18禁)》——
直到生命盡頭,我依然相信寫真
「攝影果然是一場戀愛呢,我拍照的時候無論對著貓、對著風景、對著女人都是在戀愛。……我很溫柔吧,拍照時的溫柔、體貼,我可是很拿手呢,因為溫柔是對那個人的禮讚,對我而言攝影沒有影像,只有禮讚。」—— 荒木經惟(Nobuyoshi Araki)
出版於二○一○年,這本最新著作被日本藝文界譽為荒木經惟出道以來最好的一本攝影文集。精選橫跨三十年的文字創作,收錄人生中各個重要階段的真實心境。荒木經惟坦誠暴露的書寫方式,一如他的寫真創作,充滿著撞擊人心的力道。文體融合散文、日記,詩歌,囈語……寫下對過往的總總回顧和體悟,懷抱著對陽子、貓咪、攝影和愛的深刻想念,具有極高的文學價值,雖屆古稀殘風之年,攝影家仍驕傲的說:「我依然相信寫真」。
◆日本官方授權荒木經惟原始底片掃描圖檔,高質感裝幀、設計、印刷,荒木迷限定珍藏。
陽子、貓Chiro(チロ)、女體、捆綁、陽台、花、天空……,本書精選五十餘幅荒木經惟最經典的攝影創作,所有作品原稿百分百來自荒木經惟指定海外官方授權單位Matrix——日本攝影圈知名策展人本尾久子(Hisako Motoo)監製。設計師何佳興設計,全書採用日歐進口高階美術紙和銅版紙,以特色黑高級油墨印刷,特製精美銀版照片拉頁,力求完成當前最精緻的一本荒木攝影文集。
◆封面設計想法,在感傷、甜美、愛情之外的荒木經惟「私.生.死」象徵。
突破日版原書設計,封面影像選自《感傷之旅》攝影集——荒木在蜜月旅行中拍攝陽子躺在船上睡著的照片,這也是荒木經惟識別度最高的經典影像之一。書封採金銀雙色精緻印刷,搭配荒木十分有味道的手寫書法「寫真=愛」以及簽名,一如大師無畏坦蕩蕩的寫真人生,他的攝影要傳達的全都是愛。
荒木的愛貓Chiro則被選作封底照片,這隻被荒木稱作「上天派來的使者」的貓咪,是荒木與死去妻子之間最重要的唯一連結,經常撫慰他的心。陽子過世時,她躺在棺木內的照片就放有一本《愛的CHIRO》(愛しのチロ)攝影集,而荒木與Chiro共處二十二年後,直至二○一○年三月二日,Chiro也離他而去。
◆從翻譯、編輯、配圖,耗時兩年,高規格製作。
由熟稔日本當代攝影界,策展人和評論家黃亞紀翻譯。曾多次與荒木合作的譯者,翻譯本書期間也親自赴日訪問大師本人,談談古稀之年的荒木對於攝影的想法。本書文末特別收錄此段珍貴的訪談內容,讀者可藉此瞭解病後依舊愛開玩笑,個性相當豁達的大師(二○一○年查出前列腺癌,目前治療和手術都非常成功),其活躍的程度絲毫不因病情減弱,一如他曾說過:「只有當心跳停止,快門才會停止」。
《森山大道,我的寫真全貌》——
把攝影從生命扣除,我就是個糟老頭!
「我的皮膚和街道的皮膚,那些都屬於表層的部份,在幾乎交錯的那一瞬間有趣到超乎想像。也因此,我就是街道的表象,我用攝影這樣的工具,把那些極為瑣碎的街道表面像拼圖般拼湊起來,怎樣都不厭倦。」——森山大道
徘徊在新宿街頭的森山大道、耽溺在犬的記憶中的森山大道、因為失戀進入攝影的森山大道,究竟是為了什麼開始攝影?年過七十依舊堅持風格、持續疾走的森山大道,這位以高反差、粗粒子、模糊、晃動、失焦、強烈黑白攝影風格聞名的代表人物,究竟如何走上攝影之路?對攝影的反省為何?如何參與細江英公的「薔薇刑」拍攝?為何自費出版刊物?如何受到安迪‧沃荷、威廉‧克萊因、東松照明的啓蒙?反覆閱讀太宰治的哪本小說?如何與相機合體,進入30分鐘不停拍的街拍狀態?完成六百頁的《新宿》攝影集?為何作品特別引發年輕人共鳴?他是如何接受藤井謙二郎的邀請,拍攝《≒森山大道》紀錄片?為何想拍宇多田光的人像照?
◎這一本,帶你進入日本攝影大師森山大道的創作世界!他的風格、理念、技術、意念全書!
◎從傳統到數位,從攝影到文學,從黑白到彩色,從六0到九0年代,最具啓發的大師言談
◎迄今最新精華語錄集結,1990-2000年,暢談攝影初衷與經典主題,循大師思路軌跡一同前進
◎荒木經惟、吉田修一、中平卓馬、田中長德、Homma Takashi,日本藝文界揭露更全面的大師面貌
◎最新年表1938-2013,系統整理創作脈絡與重要大事記
◎全書精選近百張作品,集結攝影大師最珍貴的經典創作
《森山大道,我的寫真全貌》集結了森山大道迄今最新的對談紀錄,時序從1990-2000年。書中分為一、二部。
第一部「說攝影」,森山大道暢談自己的創作脈絡、街拍手法與創作理念。說出了「我的攝影只是拍下日常的片斷而已。不會形成故事的,絕對不會」、「我的皮膚和街道的表象,在交錯的那瞬間實在非常有趣」、「街道就是博物館,劇場,圖書館,舞台」……,大師自剖創作時的感動瞬間與獨到見解。
第二部「談攝影」,透過與吉田修一、中平卓馬、田中長德、Homma Takashi……到荒木經惟,對談者每位都是日本藝文界赫赫有名的大人物,從文學詩集到數位相機,多方位地對照彼此相異中有同、同中有異的相對思維。
《植田正治的寫真世界:女兒眼中的攝影家人生》──
女兒眼中的攝影家人生
「只有讓普通人看得懂的照片,才是真正的好照片。」──植田正治
很多人認識植田正治可能是因為福山雅治,這位日本著名歌手、演員。1994年他們在砂丘上合作拍攝《HELLO》專輯封面,兩人深厚交情的師徒關係,傳為佳話。
植田正治(1913-2000)出生於日本鳥取縣的境港,總是謙稱自己是業餘攝影愛好者,他的作品不像玩世不恭的荒木經惟,也跟長於街拍、風格強烈的森山大道大異其趣,與他同時代強調紀錄的土門拳大相逕庭。他獨一無二的現代手法,被稱為「植田調」,充滿魔幻與想像力,卻又流露綿長而淡雅的人文情感。他的創作深深地紮根於家鄉,在鳥取砂丘拍攝而廣為人知,1996年榮獲法國頒授藝術文化勳章殊榮。
本書特別從女兒角度,暢談這位享譽國際的日本攝影家的創作人生與溫暖故事。「從小開始,父親每天都會忍不住毫無保留地告訴我們今天發生了哪些事。關於這一點,我完全遺傳家父的特質。說不定父親在天上看了這本書,會很傻眼地說:『和子,你怎麼連這種事都告訴大家啊?』」因為母親過世,常回家陪伴父親的女兒,和父親總有說不完的話,在植田正治腦中風病倒後,特意搬回老家陪伴,一起同住五年,直到父親去世。
這樣的好感情,流瀉在筆尖,娓娓道出一家人在戰爭時的艱辛與痛苦,楚楚可憐的母親當面對家人的生離死別,卻是出奇地勇敢而冷靜。因為戰爭而無法展開創作的父親,當得知戰爭結束,看見朝日新聞攝影展的徵稿啟事,忍不住流下男兒淚。戰後一家人陪著父親在砂丘上拍照的有趣往事,以及父親喜愛新奇西洋事物,愛狗愛蘭花,不時在家裡搞笑,甚至拍出詭異、搞怪自拍照。爾後遭逢喪妻之痛,鬥志全失,在兒子鼓勵下,再創高峰的難忘回憶,全都不經意地收進了植田正治的影像記憶中,閃爍著動人靈光,讓他的影像更加迷人,耐人尋味。